Historien om Guldknappen - så började det!

Guldknappen
Sveriges mest prestigefyllda modepris Guldknappen fyllde 30 år förra året. Snart är det dags att dela ut det 31:a priset till en svensk designer som satt avtryck på den svenska modehimlen. Förberedelserna är redan igång för att fira detta stora modepris, som i år firasmed fest på Cirkus i Stockholm i augusti.
Nyfiken på Guldknappen? Läs om hur det etablerade priset utvecklats med åren och om allt det roliga som skett bakom kulisserna efter klicket.

Av: Annika Bergson



LÄS MER: Historien om Guldknappen - så började det!

Annat var det 1982 när Damernas Världs chefredaktör Björn Vingård klev upp på en stol i Bonnierhusets personalmatsal för att presentera den första vinnaren av Guldknappen. Lotta Lewenhaupt, som då var moderedaktör på Damernas Värld, minns att kriterierna var att pristagaren skulle ha en självständig, egensinnig och personlig stil och inte vara en absolut nybörjare utan någon som funnits med ett tag.
Moderedaktionen valde Rohdi Heintz, han var framåt och etablerad efter 18 år i branschen och hade stora framgångar även utomlands. Men för honom själv var det inte självklart att det skulle bli just han som fick den allra första Guldknappen.
- Jag blev väldigt stolt. Men då tyckte jag att det var ett djärvt val. Det kunde ha blivit Katja of Sweden eller Gunilla Pontén som fick priset, men det blev jag, som var yngre. Jag kände mig bekräftad i min yrkesroll och kunde gå vidare med det i ryggen. Då var det var en ganska liten mottagning, helt informell, inget stort spektakel, berättar Rohdi Heintz som också fick kliva upp
på en pall för att hålla sitt tacktal.

Att Guldknappen är ett eftertraktat pris är inget att hymla med. Så åtråvärt att Rohdi Heintz för något år sedan blev bestulen på sin knapp vid ett inbrott. Man kan fråga sig hur tjuvarna tänker. Försöker de avyttra knappen på Bukowskis? Var det ett beställningsjobb från en hemlig internationell samlare?

Men varför hittade Damernas Värld på detta pris? Tekoindustrin var i det närmaste avvecklad i Sverige så ett pris som skulle stödja och lyfta fram svenskt mode låg helt rätt i tiden. Damernas Värld hade redan tidigare börjat utse vissa plagg som vinnare, inspirerad av en fransk tidningskollega som satte en stämpel på olika plagg – Choisi par Elle.
- Men det var så krångligt att sätta en guldknapp på plaggen. Då kom vi på att vi kanske skulle dela ut ett pris till Årets designer i stället, berättar Björn Vingård, som faktiskt hann med att vara chefredaktör för Damernas Värld tre olika omgångar.
– - dag är det en stor pr-åtgärd, men vi gjorde det inte så märkvärdigt. Första året var det oerhört blygsamt, men vi fattade gans­ka tidigt att det inte var något vi bara skulle skriva om i vår egen tidning. Vi kom på att vi kunde bjuda in annonsörer, lite vip-folk och kändisar. Så nästa år gjorde vi det lite större, säger Björn Vingård.

När Gunilla Pontén fick den andra Guldknappen 1983 slapp hon således partaja i kantinen i Bonnierhuset. I stället hölls evenemanget på Galleri Heland i Kungsträdgården i Stockholm.
En av de unga modeller som alltid gick Gunilla Ponténs visningar heter Rossana Mariano, och hon minns med glädje alla avprovningar som gjordes hemma hos Gunilla Pontén. Rossana Mariano visste inte då att hon senare skulle återkomma i andra Guldknappensammanhang.
Att Guldknappen verkligen var av guld var viktigt, liksom diplomet, berättar Lotta Lewenhaupt.
- Men det var inga pengar inblandade och därför ville vi höja glamourfaktorn med mer människor och en lite stiligare lokal.
Så något år hölls evenemanget på Livrustkammaren, och en annan populär visning hölls på Wetterling gallery, när Linnéa Braun 1985 fick Guldknappen för X-it.
- I stället för att ha gulliga ungar på visningen tyckte Linnéa att vi skulle ha gulliga valpar. Det var hjärteknipande, säger Lotta Lewenhaupt.
Linnéa Braun, som den djurälskare hon är, engagerade ett antal cockerspanielvalpar till visningen. Att sedan Björn Vingård hade glömt Guldknappen på redaktionen som en annan brudgum utan vigselring löstes genom att de båda på ett snyggt och diskret sätt fejkade själva prisutdelningen. Märkte någon något? Ja, i alla fall den redaktionsmedlem som fick ta en iltaxi till redaktionen och hämta knappen senare på kvällen.

När pristagaren Jytte Meilvang fick Guldknappen för Big is Beautiful första gången 1987 fick DV omformulera sig i motiveringen en smula, hon fick priset för att hon var nyskapande. Hennes märke Big is Beautiful var då så trendigt att även DV:s nuvarande chefredaktör Martina Bonnier, med sin nätta storlek petite, tillhörde dem som ivrigt spanade in plaggen.
Jytte Meilvang är den enda, hittills, som fått Guldknappen två gånger, 1987 och 1989.
- Den första visningen var helt fantastisk. Vi gjorde mode för stora storlekar, det var alltid svårt att boka modeller. Ingen ville bli förknippad med stora storlekar, det var ju tantiga kläder. I och med Guldknappen gick Damernas Värld in och sa att det var okej och tack vare modevisningen och alla snygga bilder kunde vi sälja på fina varuhus som Galeries Lafayette i Paris, på Bloomingdale’s i New York, Harvey Nichols i London, Nordstrom i San Francisco och även i Singapore. Och vi gjorde modevisningar på Harrods i London, berättar Jytte Meilvang, som då fortfarande var purser på danska flygbolaget Sterling samtidigt som hon modellade och designade. Hennes första vinnarvisning hölls i en villa på Djurgården. Två år senare fick Jytte Meilvang Guldknappen igen. Då hölls galafesten på Musikmuseet. Att just visningen är viktig vittnar många Guldknappenpristagare om. För Jytte Meilvang innebar den att hon kunde visa helheten i kollektionen och hur alla plagg kunde bäras med varandra och matchas.

Så blev det 90-tal och Guldknappen tog ytterligare steg mot vad den är i dag. Christina Nilsson hade då börjat på Damernas Världs moderedaktion.
- Vi hade inte så mycket marknadsföringspengar, men vi la en ganska stor del av dem på Guldknappen, minns hon. Vi ville göra Guldknappen till en lite större grej.
Alla som vann under 90-talet blev hennes favoriter. Annika Warbergs galavisning på Konstnärshuset minns hon särskilt.
- Hon hade gjort tvådelade linneklänningar, en liten topp med bar rygg, som ett hål, och en slå där det hängde ett smycke och dinglade. Och så en plisserad kjol med maxilängd och volanger. Det var väldigt vackert när alla kom in i dessa klänningar i olika färger. Det kändes lite parisiskt.

Året efter vann Mio Maria Leone. Under vinnarvisningen på Strand hotell regnade en massa små Guldknappar av kartong ner på gästerna. Mia Murray Lindgren hade gjort en capeliknande jacka och det var något alldeles nytt, minns Christina Nilsson som alltid köpte något plagg av vinnaren.
Det som var viktigt när pristagaren skulle utses var att kollektionen höll ihop och att det fanns en röd tråd, en tanke, bakom den.
En som verkligen uppfyllde det var 1992 års pristagare Anna Holtblad, ”jumperflickan” som hon kallades i Damernas Värld.
- Hon hade en utomordentligt genomtänkt linje. Hon var nästan sin kollektion själv, hon passade så fint i sina kläder, säger Christina Nilsson.

När Lars Wallin fick Guldknappen 1995 hyrdes guldstolar med röda sammetssitsar till visningen. Christina Nilsson som hade varit på visningar i Paris och fått goodiebags fixade med hjälp av marknadschefen påsar som placerades på stolarna. Inte så tjusiga som i dag, men ändock en innovation i Guldknappensammanhang. Det blev en magnifik visning under kristallkronorna på Berns salonger.
- Det var förresten vi på Damernas Värld som kom på att kalla Lars Wallin för glamourkungen, säger Christina Nilsson. Och det epitetet gäller ju fortfarande.

Året är 2000 och platsen Cirkus i Stockholm. Visningen av Guldknappenvinnaren J. Lindebergs kollektion är i full gång. Men vad är det för modeller? De rör sig inte på gängse catwalkmanér och bär golfklubbor. En del ser bekanta ut. Sångerskan Charlotte Nilsson (numera Perrelli), konstnären Ernst Billgren, trummisen Bill Öhrström, artisten Olle Ljungström och skådespelaren Rafael Edholm var några av dem som detta år extraknäckte som mannekänger och fick äran att bära J. Lindebergs kläder.
Ex-modellen Rossana Mariano som 2000 var moderedaktör på Damernas Värld var en av dem som hade ansvaret för detta inslag. Moderedaktionen ville ha några autentiska personer med på visningen, berättar hon.
- Det var ju egentligen Magnus Ehrland som designade, men alla journalister ville bara prata med Johan Lindeberg, minns hon.

Rossana Mariano har upplevt Guldknappen från olika perspektiv. Från 80-talets modellande via jobbet som moderedaktör på Damernas Värld till i dag när hon har eget pr-företag och en självklar gäst på galan. Men varje år känner hon sig lite nervös ...
- Det knyter sig i magen, jag vet ju hur mycket jobb det är. Man har hållit på ett år nästan, bollat och planerat. Jag respekterar verkligen allt arbete som Martina lagt ner, det är så vansinnigt mycket större nu med storslagna fester, säger Rossana Mariano.
Att svenskt mode är väl sett utomlands kan hon skriva under på.
- Det kommer högt på modekartan. Acne och Back är till exempel några som respekteras djupt. Jag jobbar ju med Louis Vuitton och det första de vill göra när de kommer till Stockholm är att gå till Acne-butiken på Norrmalmstorg.

Om inte en skräll så åtminstone lite skrammel blev det när H&M:s designgrupp under ledning av Margareta van den Bosch vann Guldknappen 2001. Margareta van den Bosch har länge fungerat lite som en mentor för unga designers, för var om inte hos de stora kedjorna kan nyutexaminerade modeelever ta sina första steg? I 1988 års vinnare Margareta Westbergs egen butik i Stockholm fanns ”Månadens designer” där unga formgivare sålde sina plagg.
Om hon var modementorn personifierad så har Margareta van den Bosch fört det arvet vidare. Vem tar över efter dem?
Margareta van den Bosch, i dag kreativ rådgivare på H&M, jobbar inte längre främst med rekrytering men hon är fortfarande ute på skolor, kollar på slutvisningar och letar talanger, både i Sverige och utomlands. Många unga designers frågar henne också om råd.
- Nu är det en tjej som tidigare har jobbat på H&M som har bett mig att titta på hennes kollektion, det gör jag så gärna.

2003 var det dags att förverkliga den idé som i dag kan tyckas självklar – att låta även Damernas Världs läsare får vara med och festa och njuta av Guldknappenvinnarens visning. Vi vet hur populär den här kvällen är för många läsare, som gör denna augustihelg till en stående årlig högtidshelg. Redan tidigt på året börjar läsare ringa till redaktionen för att få veta exakt datum så att de kan boka hotell och tåg- eller bussbiljett. Och för alla på redaktionen är den andra Guldknappenkvällen som körsbäret på tårtan då vi får träffa alla modeälskande och festglada läsare.

Dagen innan hon födde sitt första barn fick Sofia Gromark Norinder – för Tiger – veta att hon hade vunnit Guldknappen 2003. Tigers visning var den första vinnarvisningen som nuvarande chefredaktören Martina Bonnier, då modechef, producerade. I dag läggs vinnarvisningen ut på en frilansstylist som gör den i samråd med Martina Bonnier.
- Jag brukar beskriva arbetet med Guldknappen som ett företag i företaget, så stort är det, säger Martina Bonnier. Det är ett enormt event med tusen pusselbitar som ska falla på plats.
Men hon får sin belöning i form av lyckliga vinnare som exalterat kan berätta om hur mycket Guldknappen betytt för deras fortsatta utveckling.

Att Guldknappenvisningen kan ge designern en ny syn på sin kollektion vittnar Karin Jimfelt-Ghatan om. När Odd Molly vann 2008 höll stylisten Jonas Hallberg i visningen. Han valde blåa pumps till Odd Molly-plaggen. Karin Jimfelt-Ghatan blev inte direkt nervös, hon är inte sådan, men hon var nog lite förbryllad. Blåa pumps. Hm.
- Jag hade aldrig kommit på det själv. Odd Molly står ju för söndagsmorgon …
Men hon insåg att Odd Molly-plaggen fick en ny dimension, så Jonas Hallberg har fått styla fler Odd Molly-visningar.
- Fast det är inte säkert att han får bestämma vilka skor vi ska ha, skrattar Karin Jimfelt-Ghatan.
Odd Molly är ett av de svenska modeföretag som börsintroducerats. För Guldknappenjuryn är det i dag viktigt att studera de nominerades ekonomi. Enligt en enkät som gjordes för rapporten Mode Svea av Göran Sundberg 2006 blir en tredjedel av svenska modeföretag inte mer än tre år. Hälften har försvunnit inom sju år. 75 procent av tiden ägnas åt annat än design i företagen, som administration och ekonomi.
Så hur mycket talang en designer än har räcker inte det i dag.

Nu är det dags för galavisning. Backstage råder det febrilt lugn, panik och uppsluppenhet om vartannat. Telefoner ringer i ett, viktiga personer kommer bort och det saknas strumpbyxor. I dag när det är en vinnarvisning, en nomineringsvisning och en accessoarvisning, uppgår antalet modeller, stylistteam, påklädare, hår och makeup och diverse andra personer bakom scenen till ett hundratal. Att fatta beslut om var exakt på modellens huvud en hästsvans ska placeras kan ta timmar.
Utanför backstageområdet är det oftast lite lugnare. Men visst minns vi den galna nervositet som infann sig när Jonny Johansson, Acne-vinnaren 2004, plötsligt stod helt lugnt vid entrén till Moderna museet för att, som den artige värd han är, ta emot gästerna vid sin galakväll. Herregud, han skulle ju inte stå där! ”Gå och göm dig! Det är fortfarande hemligt vem som har vunnit.” Samma för tidiga avslöjande var nära att upprepas vid 25-årsjubileet 2006 när Lars Nilsson vann för Nina Ricci. Alla anländande gäster som var lite vakna och råkade kasta en blick in i grönskan vid Stallmästaregården i Stockholm kunde lätt se Lars Nilsson intervjuad av diverse press. Då var det inte svårt att gissa vem som var kvällens huvudperson. För Martina Bonnier blev den visningen också speciell för henne personligen. Att åka till Paris och prova ut en Nina Ricci-klänning att bära på jubileet och ha tre parisiska couture-sömmerskor som svävade runt henne för att utföra Lars Nilssons minsta vink måste ha känts très, très fantastique.

Det har gått snart sex år sedan den storslagna 25-årsfesten. Vi minns den ståtliga retroparaden av alla tidigare pristagares verk, som blev upptakten till donationen av plaggen till Nordiska museet, och vi minns den vackra vinnarkollektionen. Under visningen öste regnet ner i ett vackert solljus utanför tältet där visningen hölls. Men när dj Stephen Simmonds satte i gång festen och fick upp de mest svårflörtade tidigare pristagarna på dansgolvet var sommarkvällen perfekt.

Hur toppar vi då det stora 25-årsjubileet? Jo, förra året med en visning och fest i historiska lokaler, på Nordiska museet i Stockholm, med en samling grundad av Artur Hazelius, vars yllekjol som han köpte under en resa i Dalarna 1872 blev museets föremål nr 1. Vi hade en värdig och modern vinnare som började med farmors kofta och nu hyllas av hela Mode­sverige. Och nu är det alltså dags för att ta festen vidare till cirkus ...
Festen kan börja!

Foto: Estrop/Jesper Ruiz Lindberg
Foto: Estrop/Jesper Ruiz Lindberg

Gör fyra trendiga sommarmakeuper med ögonpenna

SMINK
Till midsommarfesten är det fint att satsa på en somrig makeup. En tydlig trend från vårens och sommarens visningar är att rama in ögat med en eyeliner eller ögonpenna i en färgstark nyans.

Kenzo målade en gul skarp eyeliner på hela ögonlocket och ramade sedan in ögat genom att förlänga linjen i inner- och ytterkanten under ögat. På Stella McCartneys modeller applicerades endast en turkos nyans i ögats nedre innerlinje medan Moschinos Cheap & Chic modeller sminkades i en blå nyans runt hela ögats innerlinje samt i en mjuk tonad linje under ögat. Michael Kors modeller fick ljusa ögonlock som markerades med en knallgrön nyans ovan globlinjen.

SMINKTIPS: Vill du ha en skarp och tydlig linje som i Kenzos makeup är det en fördel att välja en hård ögonpenna. Vill du däremot ha en mjukare linje som är lätt att tona ut är det bra att välja en så mjuk ögonpenna som möjligt. Var även uppmärksam på om din ögonpenna är anpassad för att användas i innerögat så att du inte riskerar att irritera ögat. Vill du ta trenden ytterligare ett steg kan du välja en mascara i samma färg som din ögonpenna eller eyeliner.

Vill du ha fler tips till Midsommar? Vi har valt ut 9 fina festklänningar och 10 sommarklänningar som kan passa till festen. Här finns även sex steg för steg-guider till vackra sommarfrisyrer.

Foto: Estrop/Jesper Ruiz Lindberg
Foto: Estrop/Jesper Ruiz Lindberg

Guide: Gör vackra sommarfrisyrer till midsommar

HÅR
Vi har gjort sex enkla steg för steg-guider till hur du gör sommarfina frisyrer till midsommarfesten. Inspirationen är hämtad direkt från catwalken så förutom en vacker frisyr kan du även vara säker på att pricka en av sommarens frisyrtrender.

STEG FÖR STEG-GUIDE TILL HUR DU GÖR FRISYRERNA HITTAR DU HÄR

Köp biljetter till Guldknappen 2013

Guldknappen
Nu släpper vi biljetterna till årets stora modehändelse. Lördagen den 24 augusti är det dags, då går DV Guldknappen av stapeln för 32:a året i rad.

Precis som förra året är det ni läsare som först kommer att få veta vilka som vunnit de prestigefyllda priserna DV Guldknappen och DV Guldknappen Accessoar 2013!

Klockan 14.00 slår vi upp dörrarna till Bryggeriet på Kungsholmen i Stockholm. Dessutom kommer vi – för fjärde året i rad – att dela ut Läsarnas pris, där ni läsare har röstat fram er svenska favoritdesigner. Vi bjuder på mat, dryck och spännande modevisningar i en avskalat elegant industrifastighet, som ägs av Oscar Properties.

NYTT FÖR I ÅR
I år får du som köper biljett till läsargalan chansen att mingla vidare i MQ:s butik i Sturegallerian i Stockholm. Det blir en shoppingkväll där det bjuds på bubbel och där du kan se och har möjlighet att köpa den vinnande kollektionen först av alla! Mer information får du i ditt mejl när du köpt biljett till DV Guldknappengalan.

Biljetterna kostar 395 kr, är du prenumerant är priset nedsatt till 295 kr. Du köper dem H Ä R !

Foto: Lindex
Foto: Lindex

Matthew Williamson i designsamarbete med Lindex

Mode
Nyheter kring designsamarbeten fortsätter att avlösa varandra. I dag avslöjar Lindex att den brittiska designern Matthew Williamson är ny gästdesigner för kedjan.

Matthew Williamson är känd för sina mönster och färgkombinationer vilket även ska prägla kollektionen för Lindex. Designen ska passa både en modemedveten kvinna och den unga fashionistan och kommer förutom plagg även att innehålla accessoarer.

Kollektionen lanseras den 4 oktober som en del i en Rosa bandet-kampanj där 10 % av intäkterna går till kampen mot bröstcancer.

- För mig som designer har det alltid varit viktigt att mina kläder får kvinnor att känna sig vackra och självsäkra. Jag älskar kvinnor och har alltid inspirerats av dem. Därför är jag otroligt glad över att kollektionen kan bidra i en sådan viktig fråga som kampen mot bröstcancer, säger Matthew Williamson.

Efter klicket nedan kan du se större bilder på de plagg som redan nu visas i kollektionen. Här finns även en video till kollektionen.




SE EN FÖRHANDSTITT PÅ KOLLEKTIONEN HÄR

Fynda i Sania Claus Deminas bloppis!

Allmänt
Damernas.se modebloggare och moderedaktör Sania Claus Demina har stor-rensat garderoben och säljer just nu många guldkorn. KLICKA HÄR för att se alla annonser. Det är först till kvarn som gäller och det är fri frakt på allt! Happy shopping!

DU HITTAR ALLA FYND HÄR (klicka):

Förhandstitt: Acne sommaren 2014

Catwalken
Vi har precis börjat njuta av sommarmodet för 2013 när catwalktrenderna 2014 börjar strömma in till redaktionen. Vi vet att det är tidigt att titta på nästa års mode, men när Acne presenterade sin resort collection i New York ville vi ta en närmre titt.

Rörelse och kreativitet, naturliga material och färger i olika nyanser stylade lager på lager kännetecknar kollektionen, som enligt Acne även har en tydlig koppling till Sverige i form av att naturalism och funktionalitet präglar plaggen.

Se plaggen genom att klicka runt bland bilderna nedan.